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乐器产业的“第二增长曲线”，正在展会中浮现

作者丨朱力克

随着人工智能、大数据、物联网等新一代信息技术的持续渗透，全球乐器行业正在迎来一场前所未有的转型浪潮。2025年的乐器市场，正在从“传统制造”向“智能体验”加速跃迁。

如何在这场变革中准确把握风向，成为所有乐器制造商、经销商、教育者和音乐人共同关注的课题。

作为亚洲最具影响力的乐器行业展会之一，最近刚刚官宣的2025年新一届上海国际乐器展览会(Music China)，也把展示全球前沿与未来科技场景放在重要位置，首次设立“音乐科技及音视频主题展”，聚焦音乐科技及音视频技术的前沿领域。

23岁的上海国际乐器展，早已从单一交易展蜕变为产业生态平台。它不仅记录着智能化发展的脚步，更参与着产业结构的重组与价值链的再定义。当技术成为乐器的新灵魂，当用户不再只为演奏而买琴，而是为学习、连接、表达而选择产品，一个更广阔、更融合的乐器新时代，正由此开启。

在消费体验重构与技术进化并行的当下，乐器行业正迈入“第二增长曲线”。从卖硬件到卖服务、从工具产品到内容平台，这一曲线的形成，需要科技、制造、教育、文化等多个行业协同参与。展会，恰恰是这些要素汇聚的物理载体与思想平台。

2025年乐器市场的技术转向

弈赫市场咨询研究显示，2025年全球乐器市场规模约64.9亿美元，其中市场正在向智能和集成人工智能的乐器转变。现代乐器使用AI来分析演奏技巧、实时调整声音和创作音乐，这一趋势在上海乐器展上得到充分展现。

过去人们购买乐器是为了演奏功能，如今越来越多消费者、特别是年轻用户和教育市场，更关注乐器能否实现陪练功能、音准识别、互动教学、数据分析等附加智能价值。

在这样的需求牵引下，越来越多的传统乐器制造企业开始布局“软硬件一体化”的产品线。这不再只是单纯的“乐器+APP”，而是深入到硬件架构和算法优化层面，实现人机协作的新体验。

这场变革不仅重构了乐器的使用方式，更在根本上改写了乐器制造商与用户的关系——从一次性买卖变为长期服务，围绕使用数据和用户习惯，形成闭环生态。这种转变，为整个行业带来了持续增长的可能性，也为各类展会平台提供了全新的内容策划方向。

上海国际乐器展早就敏感地捕捉到乐器行业的科技化趋势。2017年开始，展会首次设置“音乐科技专区”，引入AI陪练、VR演奏、沉浸式体验等跨界内容，为智能乐器的发展提供了实验土壤。

2018年，展会推出全球业界”新品首发“活动，聚焦于产品的创新型、实用性和时代感，入选的首发新品不仅将获得权威专家点评，更将凭借上海乐展的国际化平台资源，获得全面的宣传推广。

2025年的上海国际乐器展延续科技驱动、创新引领的理念。首次设立“音乐科技及音视频主题展”，全方位展示音乐科技、音视频技术及舞台演艺领域的最新成果。“新品首发”也将继续为观众展示当今最前沿的乐器产品，激发乐器生态圈新势能。

21年间，展会见证行业变革

在2025年，乐器产业最显著的关键词是“智能化”和“人工智能集成”。这一趋势既源于消费升级，也受益于技术革新。

回望自2002年创办以来的上海国际乐器展览会，这不仅是一场行业交易展，更是一面映照产业趋势、验证技术变革的镜子。尤其在过去五年，展会的角色已逐渐从“陈列产品”转向“孵化趋势”。

在早期，展会更侧重于展示国内乐器制造能力，如民族乐器、传统钢琴、提琴等。进入2010年后，伴随音乐教育市场扩张及消费多样化，电子类乐器成为新焦点。

2017年设置“音乐科技专区”的同时，上海国际乐器展还推出了“Music Lab音乐科技实验室”，其涵盖音乐制作与创编、音乐科技、沉浸式交互体验等相关内容。2024年，展会对“Music Lab音乐科技实验室”进行全面升级，设立“音乐X未来馆”展区。通过聚焦创新科技和生活跨界，进一步扩大音乐消费人群，探索音乐消费的新场景。

从2021年开始，上海国际乐器展逐渐强化“内容+场景”结合的策展思路。通过音乐教育论坛、产品体验区、AI演奏互动秀场等板块，不仅增强了观众参与感，也使展会从纯交易平台升级为“行业创新实验室”。这一定位转变，不仅提升了国际品牌对中国市场的关注度，也鼓励更多初创科技企业借展会平台“首发新品、收集反馈、对接资本”。

2024年，展会以近15万平米规模，汇聚1840家企业，囊括了从乐器制造、教育、销售到科技赋能的全产业链，吸引了来自海内外106个国家和地区的11903万名观众，成为乐器行业焦点。

进入2025年，展会规模预计近15万平米，将吸引近15万观众参与，参展企业近2000家。随着人工智能与音乐硬件的深度融合成为主线话题，不仅有更多智能硬件亮相，连AI作曲、虚拟演奏人机交互等新形态内容也进入了展示范围，展会边界正在从“乐器”扩展到“音乐+科技+文化”的生态平台。

从展览平台走向产业生态协同

在智能化浪潮推动下，乐器行业的发展逻辑正从“工厂思维”走向“平台思维”——即不仅要制造产品，还要搭建生态，创造持续的用户链接与内容更新。

上海国际乐器展作为产业链中重要的中介力量，未来将承担更多“整合者”与“推动者”的角色。

一方面，它是各类玩家对接资源的起点。平台既服务于传统乐器品牌，也对接音乐教育机构、数字技术企业、内容创作者和资本市场，形成跨界合作的桥梁。

譬如，展会成为国际商贸平台与消费引擎。打造乐器行业论坛，深入透视行业发展脉搏与趋势;开设经销商培训课程，深耕行业新趋势与市场新热点;开设钢琴高级调律师培训讲座，帮助业内人士攻克技术难点。

另一方面，展会成为文化传播和全龄段音乐教育生态的构建者。在开设名家讲坛、民乐非遗年、音乐教育活动的同时，现场更有银发乐未来、音乐疗愈、青少年音乐展演、现场演奏会等多元的音乐跨界生活方式可以参与。上一届的“银发乐未来”板块，就有特别展示区、公益讲座论坛、演出舞台等活动区，为中老年朋友打造专属体验。

民乐非遗年、名家讲坛、银发乐未来、音乐教育活动现场

如今，上海国际乐器展的影响力远超单纯的商业展示，它正在推动整个音乐产业链的重构与生态升级。2024年展会以“Music π”为营销理念，运用多元化营销手段，为乐器及音乐跨界行业企业搭建数据驱动的营销闭环。

2025年，上海国际乐器展还计划加大对初创企业和AI音乐科技项目的孵化支持。值得注意的是，随着国际品牌与中国本土品牌的深度融合，展会的“主角”也在悄然变化。展会平台的国际化与本土化双重属性，使其成为“全球资源在中国落地”的关键节点。

作为全球乐器行业的创新首发地，上海国际乐器展这一平台正成为推动行业融合交流、产品技术迭代革新的核心引擎。

乐器产业的“第二增长曲线”，正在展会中浮现